14.6.3. Des choses générales sur la musique du Baroque

 
A la fin... 
L’aéra baroque se tire de 1600 jusqu’a la mort de Bach en 1750. L’origine de l’expression « Baroque » provient du Portugais et décrit «  une perle formée irrégulièrement »- une description bonne pour cette aéra, pendant laquelle quelques-uns des plus belles pièces de musiques, qui étaient jamais composées sont nées. Mais c’était aussi un temps des guerres les plus sanglantes de l’histoire. 
Chaque temps, chaque compositeur  et chaque pièce de la musique enveloppent l’esprit. Dans le temps du Baroque la vie sociale et d’esprit étaient fortement liées l’une à l’autre et la musique servait comme moyen de jouissance, mais elle était aussi considérée comme cadeau spirituel. Plus important est que l’esprit du Baroque est d’abord défini par la pureté. Chaque note possédait sa place. L’amour et le respect envers  la musique, l’abandon dans l’exposition et sur tout, la clarté dans l’articulation dans les concerts et pendant les auditions. Ce sont vraiment les caractéristiques qui décrivent la musique baroque. Si aujourd’hui on essaye de reproduire la qualité et le veritable esprit par des instruments anciens, et si cela réussit, alors c’est de la vraie non falsifiée musique. Si on atteint le même effet avec des instruments modernes, alors  ce n’est que de la musique dont on peut se réjouir. C’est la magie qui fascine le monde. 
A la fin, il existe le désir de redécouvrir la musique baroque et son esprit pendant tout notre siècle et une grande partie du siècle précédent. La musique baroque est un synonyme pour l’ordre, l’ordre de base de l’univers. Elle est toujours gaie et mélodique. Et la présentation se fait après la mode, comme toutes les autres choses. 

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL:CONCERTO B-DUR POUR LA FLÛTE SOPRANINO 
GIUSEPPE SAMMARTINI: CONCERTO F-DUR POUR LA FLÛTE DOUCE SOPRANINO 
ANTONIO VIVALDI: CONCERTO C-DUR POUR LA FLÛTE DOUCE